贾硕满脑子都是问號，『说啥？』
    看见一脸疑惑的贾硕。
    司徒老师算是看明白了怎么回事，虎眸一收，瞬间转变的温和慈祥起来。
    “谢非这老头，是真的不知道，给你们这群小屁孩提个醒。”有些意兴阑珊的吐槽道。
    “之前拍在《苏州河》的时候，马嘍那个小王八蛋，不知道哪里找来个德国佬，叫什么沃尔夫冈·托尔斯的录音师。
    在拍摄的时候，发明了个什么『防水收音器』。
    就是將小型录音机放到保险套里面，再灌满氦气，这样就可以在水下进行录音。
    有时候吧，发明新玩意儿，是好事，但是用错了地方，可就不是什么好事了。
    这个什么托尔斯的，拿著这东西一直在南江船舶製造厂（第三艘那个厂）附近使用。
    最后被郭安的同志发觉，没想到人倒是挺警觉，连夜就逃往缅甸了！”
    听完司徒老师的话，贾硕心里像被洪流衝击了一般。
    这个时候。
    贾硕在回想起，这位禁片之王的经歷，有了一种恍然大悟的感觉。
    禁片之王，也就是从这部《苏州河》开始，开启他的禁片传奇生涯。
    而这部《苏州河》，在2001年卖出了號称全球电影版权第一的高价。
    这一年同样卖出天价的《臥虎藏龙》，都是2500万刀乐。
    怪不得解禁以后拍《紫蝴蝶》，马嘍轻鬆拿出了3000万的投资。
    贾硕以前就是没看懂，《苏州河》凭什么能比肩、甚至於超过《臥虎藏龙》的发行权价格。
    在听了司徒老师的话以后，贾硕算是有些明白了。
    隨后，司徒老师还讲了，贝纳尔多·贝托鲁奇借《末代皇帝》修復版补拍之名，潜入故宫盗摄未公开文献。
    让·路易·皮埃尔(欧罗巴影业)投资《巴尔扎克与小裁缝》，用湘西古镇开发协议洗钱。
    等等一系列烧操作。
    贾硕终於有些明白，这些傢伙为什么老是不受待见。
    这群六代目啊！
    联想到马嘍的（[2019]第6、42號公告）（广影字〔2006〕143號）（国税公2019年第42號）等等一系列，贾硕怀疑这傢伙是个1450。
    再回想马嘍刚拍完《苏州河》，对著镜头说的，“钱是电影的敌人。”
    莫名的觉得真的是一种黑色幽默。
    “老师，您可有认识清白的外籍人士吗？”贾硕真有些怕这帮老外，而眼前这位，应该能规避掉大部分。
    司徒老师，思考了一下，最后还是摇了摇头，“国內这边我倒是认识几个，朱丽叶·比诺什（电影《中国匣》）、文森特·佩雷斯（《傅雷家书》）、盖·皮尔斯（《黄石的孩子》）、卡特琳娜·德纳芙（《蝴蝶歌》）这几个人品很不错，
    我可以帮你联繫，但是对比起你电影需要的数量还是有些不足！”
    贾硕嘆了口气，“看来最好还是去欧洲那边，在那拍估计会少很多麻烦。”
    “这倒是不错的想法。”
    想到剧组还缺的製片人和监製，贾硕走近司徒老师面前，一张脸笑的贱兮兮的，“老师，你最近忙不忙啊？”
    看著贾硕的笑，司徒召敦有些瘮得慌，“有事快说？”
    “司徒老师，您要是不忙，来帮忙压压阵，我这边还缺个製片人！”贾硕搓搓手，露出最后的马脚。
    对於贾硕的想法，司徒召敦有所预料。
    反正最近也没啥事，这小子算是系里，最拔尖那根苗子。
    能拉一把就拉一把。
    只是没想到，这小手居然邀请到是製片人，比起刚毕业那几个，看来是更懂的人情世故。
    “行吧！”
    司徒老师的加入，现在这个剧组搭建是完成，等陈天铭团队一到，就差不多可以去往欧洲。
    这次到欧洲拍摄，预算肯定得超。
    跟学校和中影联繫了一下。
    都比较支持，两家一起给50万。
    贾红斌这边则是给了50万。
    3月1日，陈天铭团队，来了北平，除开陈天铭本人之外，尚有十个徒弟，其他人则没有跟来。
    全部人员，贾硕都掛名在鎔浦公司名下。
    3號。
    剧组一行就开始飞往荷兰。
    刚从飞机场出来。
    贾硕一行人就受到热烈的欢迎。
    只能说，司徒老师的面子確实大。
    ah kong的阿公四眼德，领著二路元帅jan ket yik、红棍李志强亲自到机场接机。
    在荷兰小住一晚以后。
    剧组开始前往法国阿尔萨斯–圣路易的斯特拉斯堡（strasbourg），这是司徒老师帮忙联繫的地方。
    眾人在小镇休息了一晚，第二天就开始了场地搭建。
    虽然场地不是原版的丹麦，但是阿尔萨斯这边离丹麦不是很远，景色还是比较类似。
    贾硕就比较轻鬆很多，很多场景不用刻意去搭建。
    只是3月份的欧洲，天气，一言难尽。
    也幸好这部电影有大量的室內场景。
    在天气好的时候，拍摄室外镜头，天气不好时拍摄室內镜头。
    没办法，原本计划是按照剧情顺序来拍。
    贾硕本来有希区柯克的天赋在，受这点影响，比较喜欢按照剧情的走向顺序来拍摄。没办法如此，只能说心里有点小彆扭。
    但是团队倒是习惯了。
    国內多数的拍摄团队地位是最低，需要根据演员档期、场地、预算等待，来进行一些调整。
    这次幸好有陈天铭的团队在，灯光的布置上，比亢小天一个確实好了很多。
    加上欧洲小镇的房屋普遍是一两层的房子。
    这次的室內灯光布置，真正让剧组成员见识到了，一个好的灯光师的作用。
    往往在一个位置看似不经意之间，加了一盏灯。
    人物的立体感就表现出来。
    而同时期的国內很多剧组，基本还没有这个认识这点，刻意去追求一些真实感。
    而这种光影效应，也就是，电影和电视剧的区別——电影感。
    也就是电影的光影艺术。
    这点上，国內更多的人，是学习黑泽明这一路，走的的色彩感。
    比如胡金泉，老谋子都算是这一系的代表人物，通过浓郁的色彩，体现出东方审美点，以及色彩感等。
    如果说胡老爷子的电影，色彩就是一副写意的山水国画。
    那么老谋子的电影，色彩上则是一副写实的油画（受苏联电影的影响）。
    对电影语言就是色彩感的刻意追求上，国內导演都比较执著。
    这里面包括近30年来，唯一算是实验性先锋电影的《错位》。
    黄建欣老师在这部电影里面，大量实验性的，使用了色彩的对比来加强衝突。
    强化人物的矛盾关係。
    但是也是同样一个老问题，镜头的语言相当平淡。
    基本都是色彩感上一些新的创造。
    而不再拘泥於东方美学构造的棒子，则在镜头语言上，表现的越来越好。